Французское искусство XVII в.
XVП век - время формирования единого
французского государства, французской нации. Во
второй половине столетия Франция - самая
могущественная абсолютистская держава в Западной
Европе. Это и время сложения французской
национальной школы в изобразительном искусстве,
формирования классицистического направления,
родиной которого по праву считается Франция.
Французское искусство XVП в. имеет в своей
основе традиции французского Возрождения.
Живопись и графика Фуке и Клуэ, скульптуры Гужона и
Пилона, замки времени Франциска 1, дворец
Фонтебло и Лувр, поэзия Ронсара и проза Рабле,
философские опыты Монтеня на всем этом лежит
печать классицистического понимания формы,
строгой логики, рационализма, развитого чувства
изящного, - т.е. чему суждено в полной мере
воплотиться в XVП в. в философии Декарта, в
драматургии Корнеля и Расина, в живописи Пуссена и
Лоррена.
В литературе становление классицистического
направления связано с именем Пьера Корнеля,
великого поэта и создателя французского театра. В
1635 г. в Париже организуется Академия литературы,
и классицизм становится официальным
направлением, господствующим литературным
течением, признанным при дворе.
В сфере изобразительного искусства процесс
формирования классицизма был не таким единым.
В зодчестве первом намечаются черты нового
стиля, хотя они и не складываются окончательно. В
Люксембургском дворце, построенном для вдовы
Генриха IV, регентши Марии Медичи, Саломоном де
Бросом, многое взято от готики и Ренессанса, однако
фасад уже членится ордером, что будет характерно
для классицизма. "Мэзон-Лафит" Франсуа Мансара
при всей сложности объемов являет собой единое
целое, ясную, тяготеющую к классицистическим
нормам конструкцию.
В живописи обстановка была сложнее, ибо
здесь переплелись влияния маньеризма,
фламандского и итальянского барокко. На
французскую живопись первой половины века имели
влияние и караваджизм, и реалистическое искусство
Голландии. Во всяком случае, в творчестве братьев
Ленен эти влияния прослеживаются отчетливо. В
картинах Луи Ленена нет повествовательности,
иллюстративности, композиция строго продумана и
статична, детали тщательно выверены и отобраны
ради выявления, прежде всего этической,
нравственной основы произведения. Большое
значение в картинах Ленена имеет пейзаж.
В последнее время все чаще в
искусствоведческой литературе название
направления, к которому принадлежит Луи Ленен,
определяется термином "живопись реального мира".
К этому же направлению относится творчество
художника Жоржа де Латура. В своих первых ра ботах
на жанровые темы Латур выступает как художник
близкий к Караваджо. Уже в ранних работах Латура
проявляется одно из важнейших качеств:
неисчерпаемое разнообразие его образов,
великолепие колорита, умение в жанровой живописи
создать образы монументально-значительные.
Вторая половина 30-х - 40-е годы - время
творческой зрелости Латура. Он меньше обращается
в этот период к жанровым сюжетам, пишет в
основном картины религиозные. Художественный
язык Латура предвестие классицистического стиля:
строгость, конструктивная ясность, четкость
композиции, пластическое равновесие обобщенных
форм, безукоризненная цельность силуэта, статика.
Примером может служить одна из его поздних работ
"Св. Себастьян и святые жены" с идеально
прекрасной, напоминающей античную скульптуру
фигурой Себастьяна на переднем плане, в теле
которого - как символ мученичества - художник
изображает лишь одну вонзенную стрелу.
Классицизм возник на гребне общественного
подъема французской нации и французского
государства. Основой теории классицизма был
рационализм, опирающийся на философскую систему
Декарта, предметом искусства классицизма
провозглашалось только прекрасное и возвышенное,
этическим и эстетическим идеалом служила
античность. Создателем классицистического
направления в живописи Франции XVП в. стал Никола
Пуссен. Темы пуссеновских полотен разнообразны:
мифология, история, Новый и Ветхий завет. Герои
Пуссена - люди сильных характеров и величественных
поступков, высокого чувства долга перед обществом
и государством. Общественное назначение искусства
было очень важно для Пуссена. Все эти черты входят
в складывающуюся программу классицизма. Искусство
значительной мысли и ясного духа вырабатывает и
определенный язык. Мера и порядок, композиционная
уравновешенность становится основой живописного
произведения классицизма. Плавный и четкий
линейный ритм, статуарная пластика прекрасно
передают строгость и величавость идей и
характеров. Колорит построен на созвучии сильных,
глубоких тонов. Это гармонический мир в себе не
выходящий за пределы живописного пространства,
как в барокко.
Первый период Пуссена кончается, когда в его
темы врывается тема смерти, бренности и тщеты
земного. Это новое настроение прекрасно выражено в
его "Аркадских пастухах".
В 40-50-е годы главный упор Пуссен делает на
рисунок, скульптурность форм, пластическую
завершенность. Из картин уходит лирическая
непосредственность, появляется некоторая
холодность и отвлеченность. Лучшими у позднего
Пуссена остаются его пейзажи. Художник именно в
природе ищет гармонию. Человек трактуется, прежде
всего, как часть природы.
Вторая половина XVП столетия - время
длительного правления Людовика XIV, "короля-
солнца", вершина французского абсолютизма. Не
даром это время получило название в западной
литературе - "великий век". Великий - прежде всего по
пышности церемониала и всех видов искусств, в
разных жанрах и разными способами прославлявших
особу короля. С начала самостоятельного правления
Людовика XIV, т.е. с 60-х годов XVП в., в искусстве
происходит очень важный для дальнейшего его
развития процесс регламентации, полного
подчинения и контроля со стороны королевской
власти. Созданная еще в 1648 г. Академия живописи и
скульптуры находится теперь в официальном
ведении первого министра короля. В 1671 г.
основывается Академия архитектуры.
Устанавливается контроль над всеми видами
художественной жизни. Ведущим стилем всего
искусства официально становится классицизм.
Знаменательно, что для строительства восточного
фасада Лувра в этот период избирается не проект
известного к тому времени во всей Европе Бернини, а
проект французского архитектора Перро.
Колоннада Клода Перро с ее рациональной
простотой ордера, математически выверенным
равновесием масс, статичностью, создающей чувство
покоя и величия, более соответствовала
сложившемуся идеалу эпохи.
Классицизм постепенно проникает и в
культовую архитектуру при всей живучести
архитектурных традиций итальянского барокко. Но
больше всего архитекторов занимает проблема
соотношения ансамбля дворца и парка. Луи Лево и
Андре Ленотр впервые пытаются перспективно ре
шить эту проблему во дворце и парке Воле Виконт
близ Мелена. Дворец Во справедливо считается
прообразом главного создания второй половины XVП
в. Версальского дворца и парка. Он был построен
Лево, а на последних этапах в его строительстве
принял участие Ардуен Мансар. Экстерьер здания
классицистически строг, чередование окон, пилястр,
колонн создает четкий, спокойный ритм. Все это не
исключает пышной декоративной отделки, особенно в
интерьере. Ин терьеры дворца состоят из анфилады
роскошно убранных комнат.
Версальский парк являет собой программное
произведение, где во всем сказывается воля и разум
человека. Его создателем был Ленотр, скульптуры
исполняли Жирардон и Куазевокс.
В классицизме второй половины XVП в. нет
искренности и глубины лорреновских полотен,
высокого нравственного идеала Пуссена. Это
официальное направление, приспособленное к
требованиям двора и, прежде всего самого короля,
искусство регламентированное, унифицированное,
расписанное по своду правил, что и как изображать,
чему посвящен специальный трактат Лебрена. В эти
рамках развивается и жанр портрета. Это, конечно,
парадный портрет. В первой половине века портрет
монументален, величественен, но и прост в
аксессуарах, а во второй половине века, выражая
общие тенденции развития искусства, портрет
становится все более пышным.
Со второй половины XVП столетия Франция
прочно и надолго занимает ведущее место в
художественной жизни Европы. Но в конце правления
Людовика XIV в искусстве появляются новые
тенденции, новые черты, и искусству XVШ в.
предстоит развиваться уже в другом направлении.
